Волошинский фестиваль — в седьмой раз
Автор: Елена Буевич
18.09.2009 18:31 http://aktsent.com.ua/culture/323-2009-09-18-15-31-28.html


Все счастливые пляжники похожи друг на друга. Они обязательно ищут в прибрежной полосе самый красивый камушек. Вот и мы, выйдя на Коктебельский берег, прямо во дворе волошинского «Дома поэтов» высматривали-выслушивали полудрагоценные сердолики — чудесные слова, радостные и утешающие душу мысли, отлитые в поэтическую строку. Попадутся ли такие? Среди многих-многих стихотворных строчек, прозвучавших здесь в нынешнем бархатном сезоне...


Лучший отдых для поэта

Именно на этих пляжах — среди обласканной морем галечки – сто лет назад поднял судьбоносный сердолик Сергей Эфрон — будущий муж Марины Цветаевой. По легенде она пообещала, что выйдет замуж за того, кто угадает ее самый любимый камень. Столетие промелькнуло, сотни, тысячи литераторов с тех пор съезжались в Коктебель, который остается писательской меккой. А для многих из них и лето уже не лето, если не приехать сюда на сентябрьский Международный литературный фестиваль им. М. А. Волошина. В этом году он в Коктебеле прошел уже в седьмой раз.

Курорт претерпел разительные изменения. С 90-х его набережная застраивалась сумасшедшими темпами. Еще года два назад на ней трудно было отыскать едва ли не главную достопримечательность — дом поэта Максимилиана Волошина. Гремели музыкой разноцветные палатки, а вся припляжная полоса представляла собой один тесный, но огромный базар. Критиковать летнюю родину поэтов всех времен, враз утратившую свое было поэтическое очарование, стало чуть ли не хорошим тоном. Но тем радостнее было в этом году вновь оказаться перед музеем Волошина, войти в его прохладный сад, где тени от трепещущих листьев играют на белых стенах дома-корабля. И — с облегчением вздохнуть: есть здесь неповторимая атмосфера культурного Коктебеля, который, кажется, успешно пережил варварскую пляжную коммерциализацию. В Доме-музее Волошина в этом уверены, — подтвердила его заведующая Наталья Мирошниченко. — Потому что фестиваль собирает здесь знаменитых, просто талантливых и просто поэтов — со всего мира.

В этом году главная интрига для постоянных участников фестиваля крылась в вопросе, состоится ли фест, не оборвется ли, не канет, как кануло в бездну кризиса немало ежегодных крымских культурных симпозиумов. Ура! Не прервался, хоть организаторы его и не скрывали: чтобы провести его в кризисный год, понадобилось приложить недюжинные усилия. Да и хотелось сохранить традицию: буквально месяц назад Дом поэта отпраздновал 25-летие своего музейного бытия. Коктебельская набережная в честь праздника обзавелась даже памятником Максимилиану Волошину и теперь, выйдя из Волошинского дворика, оказываешься лицом к лицу с двухметровой бронзовой фигурой на постаменте. Поэт изображен в этно-костюме и с посохом (автор памятника — московский скульптор Анатолий Григорьев, его работы на киммерийской земле — памятник Пушкину в Феодосии и бюст Вяземского на биостанции). Не всем он нравится, но он — есть, и это уже признак продолжающейся жизни.



«В скульптуре много натурализма, но нет внутреннего наполнения — в ней не видно поэта, — делится с нами впечатлением художник Леон, на минуту отрываясь от своего этюдника. — Не хочется обижать художника, но, как сказал кто-то из великих, искусство — это разумное преувеличение. А когда эта пропорция не выдержана — образа нет...». На акварели у художника — коктебельский вечер в его идеальном звучании: просторная (а не занятая палатками) набережная, море, и — на фоне горы Кара-Даг (с кажущимся профилем Волошина) — сам памятник. И хоть новая достопримечательность вызывает разные эмоции, по крайней мере, это — хоть какой, но противовес жуткому «памятнику» эпохи на набережной — пьяненько развалившемуся отдыхающему мужичку с пивным бокалом в руках. Пусть курортники, впервые заглянувшие в Коктебель, узнают и о других героях наших дней...

«Бассо» остинато* — почти традиция

«Писатель должен жить в Крыму, там будет хорошо ему», — пошутил современный поэт Иван Милых. И, конечно, он прав. Но даже если и не жить здесь, то приехать в сентябрьский Коктебель для современного литератора — дело святое. Поэтому, гуляя по набережной или заглянув на фестивальные мероприятия в Дом культуры города (нельзя не похвалить фест-2009 за приобретение такой прекрасной Волошинской площадки!), можно встретить немало известных персон. В частности, на фестивале выступил популярный детский вредносоветчик Григорий Остер. Поэтический вечер провел также знаменитый Евгений Рейн, которого нобелиант Бродский считал своим литературным учителем. На встречу с читателями-писателями приехала известная современная московская романистка Ольга Славникова; со своим супругом, поэтом Виталием Пухановым, ответственным секретарем независимой молодежной литературной премии "Дебют". А на церемонии присуждения Волошинской премии стихи А. Пушкина гостям читала народная артистка РФ Илзе Лиепа.

- Особая «фишка» фестиваля, проходящего на территории современной Украины — объединение вокруг русской литературы, русского языка, талантливых людей из разных стран. Так, лауреатами фестиваля в самых разных номинациях в этом году стали не только москвичи Герман Власов, Евгений Беверс, Эдуард Шульман и Иван Зорин, но и Ирина Рашковская (Дортмунд, Германия), Анна Матасова (Питкяранта), а среди дипломантов — автор «Балканских записок» Юлия Шералиева из Черногории, а также Наталья Бельченко (Киев).

Совместный творческий вечер провели корифеи Волошинского фестиваля, поэты Алексей Остудин (Казань) и Станислав Минаков (Харьков), а всего в рамках фестиваля выступили десятки поэтов России и Украины.

— В нашем конкурсе и фестивале традиционно участвуют авторы, живущие в самых разных странах, где люди пишут по-русски. — Рассказал организатор фестиваля Андрей Коровин. — В этом году много писателей и поэтов из Санкт-Петербурга, города, у которого всегда существовала особая связь с Волошиным. Большая группа детских поэтов и прозаиков приехала из Сибири — Омска, Томска. Впервые присутствует журнал «Дружба народов», в 9 номере которого будут опубликованы победители Волошинского конкурса 2008 г. в номинации «Переводы стихотворений с украинского языка».

И, конечно, как всегда, очень много литераторов Украины: из Киева, Харькова, Николаева, Херсона, Винницы, Черкасс... Немало принимает участия в фестивале и крымских стихотворцев.

Кроме расширяющейся географии участников фестиваля, есть у Волошинского и другие приятные новшества. В этом году в Коктебеле почти слились воедино сразу несколько интересных форумов. Начался сентябрь с фестиваля искусств «Куриный Бог»; проводит его музыкант, заместитель руководителя Центра оперного пения Галины Вишневской Алла Басаргина при участии писателя Виктора Ерофеева. Продолжением этого фестиваля стал VII Международный литературный фестиваль им. М. А. Волошина и VII Художественный пленэр «Коктебель 2009». А завершился почти беспрерывный праздник искусства Седьмым международным джаз-фестивалем «KOKTEBEL – Отдельная реальность» (основан телеведущим Дмитрием Киселёвым, а ныне проводится Лилией Млинарич).

— Цель все мы преследуем одну — возродить культурный дух того Коктебеля, который еще помнят его старожилы. Дух того времени, когда сюда люди приезжали не просто отдыхать, а с понимаем того, что они находятся в некой культурной столице Крыма, — утверждает Андрей Коровин.


Коктебельчанкой-старожилом считает себя и хозяйка артистической виллы «BASSO» Алла Басаргина. Гостеприимная вилла в этом году во второй раз открыла свои изящные двери для гостей — участников церемонии вручения Международной Волошинской премии 2009 г. В этот раз лауреатами Волошинской премии в номинации «За вклад в культуру» стали сразу два общественных деятеля — представители России и Украины: Алла Басаргина (Москва) и поэт Александр Кабанов (Киев). Каждый получил денежное содержание премии в размере 3 тысячи долларов США. Однако интересно, что оба лауреата пожертвовали свои премиальные на развитие Коктебеля культурного. А. Кабанов передал премию в фонд Дома-музея М.А.Волошина и Международного литературного фестиваля им. М.А.Волошина. А. Басаргина объявила, что ее лауреатские средства поступят в фонд Международного фестиваля искусств «Куриный бог».

Я счастлива, что в Коктебеле сохраняется Дом Волошина, который по счастливой случайности могу назвать и своим домом, — поделилась пианистка-лауреат. — Я росла в нем. И тем замечательней, что сегодня здесь проходит такой необыкновенный поэтический фестиваль. Сейчас модно говорить о кризисе и жаловаться на отсутствие финансов. Но давайте говорить лучше об анти-кризисе. Ударим нашими фестивалями, нашей любовью к искусству по тому безрадостному, что сейчас происходит в мире. Ведь главное — чтобы не наступил кризис наших душ!

фото автора



на фото:

1. Вид от Дома Волошина на мыс Хамелеон
2. Художник Леон пишет памятник Волошину на фоне горы Карадаг
3. Вечер журнала "Дружба народов". Стихи читает Станислав Минаков. Сидит за столом - редактор журнала Галина Климова.
4. Алла Басаргина на Волошинском фестивале. Сидят: Наталья Мирошниченко, Андрей Коровин


*«упорный бас»

http://aktsent.com.ua/culture/323-2009-09-18-15-31-28.html

Над нами над всеми — Андрей и Арсений

В рамках традиционного сентябрьского фестиваля поэзии «Каштановый дом» в Киеве, в Доме кино прошла церемония, ставшая событием неординарным, долго ожидаемым и по-своему историческим. 26 сентября состоялось награждение первых лауреатов Международной премии имени Арсения и Андрея Тарковских.

Фестиваль проводится четвертый год, и каждый раз осенен двумя знаковыми для нашей культуры именами — Тарковских, отца и сына, поэта и кинорежиссера, оказавших на русскую и мировую культуру влияние необыкновенное. Даже девизом «каштанового» фестиваля выбраны стихотворные строчки поэтессы Катерины Квитницкой: «Но то, что над нами над всеми — Андрей и Арсений, — я вижу спасенье». Вот и появилась у организаторов фестиваля задумка: учредить специальную премию имени Арсения и Андрея Тарковских. Интересно, что сама идея премии отца и сына Тарковских, объединяющей кинематограф и поэзию, обнародована в 2007 г. известной актрисой Маргаритой Тереховой, исполнительницей главной роли в фильме Андрея Тарковского «Зеркало», Мариной Тарковской (дочерью поэта Арсения Тарковского, родной сестрой знаменитого режиссера Андрея Тарковского), а также координатором и устроителем фестиваля «Каштановый дом» поэтом Андреем Грязовым (Киев).
А воплотить проект помогла корпорация «Индустриальный Союз Донбасса» («ИСД», председатель совета директоров корпорации Сергей Тарута).
Своеобразным спасеньем, утешением были и остаются сейчас для многих стихи Арсения Тарковского. Как и фильмы его гениального сына — автора «Иванова детства» и «Андрея Рублева», «Сталкера» и «Соляриса», «Зеркала», «Ностальгии» и «Жертвоприношения». Где здесь поэзия и где кино — пожалуй, точно и не определишь. Главное, что произведения отца и сына — это высшая планка в искусстве.
Поэтому и у премии, видится, может быть, несколько задач: объединить, во-первых, эти славные имена, а во-вторых — самих лауреатов вокруг признанных духовно-эстетических ориентиров.
И как же интересно было узнать, кто станет первым обладателем этой объединительной литературно-кинематографической награды! Наконец названы их имена и их города: Москва, Киев, Харьков.
Среди режиссеров лауреатами стали москвич Вячеслав Амирханян, друг Арсения Тарковского и автор двух документальных фильмов о нем («Его фильмы сохранили нам образ живого поэта», — заметила на церемонии Марина Арсеньевна), а так же известный киевский режиссер документального кино Ольга Самолевская.
В литературной номинации премии Тарковских удостоен еще один представитель Украины — известный харьковский писатель, поэт Станислав Минаков.
Специальный диплом получил молодой режиссер-дебютант Дмитрий Сухолиткий-Собчук (Киев), за фильм «Отрочество».
Награды победителям вручила председатель жюри премии Марина Тарковская, а в числе почетных гостей фестиваля были известный режиссер, друг и однокашник Андрея Тарковского Александр Гордон, поэт Белла Ахмадулина и художник Борис Мессерер.
Это был способ выжить
Гаснет свет, на экране вспыхивает выстраиваемая дивидишная табличка киноверсий нашумевшего несколько лет назад фильма Ольги Самолевской «Катерина Белокур. Послание». Несколько кликов невидимого курсора, и зрители, пришедшие на церемонию, получают возможность просмотреть 40-минутный поэтический шедевр о судьбе большого художника, самоучки из украинской глубинки — Катерины Белокур. Без назидания, как на ладони показанная, предстает трагическая жизнь народной художницы, фактически ею самою же и рассказанная. Весь текст, звучащий в фильме — это всего лишь закадровое (прекрасное и трогательное) чтение писем художницы. Но перед глазами у зрителя разворачивается параллельный мир: вот проходит черно-белая украинская кинохроника тех лет, которые описываются в письмах, вот ошеломляющим буйством цвета обрушиваются на зрителя цветочные полотна художницы.
Какой необыкновенный поэтический язык нашла режиссер для того, чтобы такими, казалось бы, малыми средствами рассказать о вечном, неутолимом человеческом страдании, о живом, одиноком голосе, долетающем до нас из бездны, из самых глубин существования. Многие из присутствующих смотрят фильм не первый раз. А все равно не удерживаются: утирают набежавшую слезу — ведь он о том, чего не вернешь и не поправишь человеческими только усилиями. Вот он, катарсис!
— Премия им. Тарковских для меня не очередной, а фактически первый приз и признание, высшая награда. — Рассказала Ольга Самолевская. — Хотя фильм о Катерине Белокур был номинирован на Шевченковскую премию, на высшую премию Украины, но имена Андрея и Арсения Тарковских для меня родные. Они стремились в своем искусстве — как Андрей Арсеньевич говорил, — размягчать душу в сторону добра, доводить зрителя до состояния катарсиса, какого-то духовного перекодирования. И этот уровень — очень редок в искусстве. И потому эту премию я воспринимаю как аванс. Вообще Андрея Тарковского я считаю своим учителем. Хотя я никогда на лекции к нему и не ходила. Но перечитывала — все, что он студентом преподавал в Прибалтике. Его фильмы смотрела десятки раз. Один «Солярис» четырнадцать раз посмотрела, потом уже не считала, сколько. И даже не столько для того, чтобы учиться профессии. Это был способ выжить…
Это может быть только ниспослано
«Этот чистый, призывный, страдающий звук…», — написал в своем эссе об одном стихотворении А. Тарковского Станислав Минаков. С той же мерой эти слова можно отнести и к его собственному поэтическому голосу. В его книге есть все, чем живет и мучается современный человек. Однако за внятными приметами времени проступает человек вечный — со страданиями и удивлением перед миром, испытывать которые мог бы даже первосотворенный Адам.
Вручая лауреатский диплом за том стихотворений «Хожение» (Москва, 2004), Марина Тарковская точно определила присутствие человеческого и космического в стихах С. Минакова: «Мне кажется, что это поэт с чрезвычайно своеобразным, оригинальным, глубоким, поэтическим миром и взглядом на то, что происходит во Вселенной. Дай ему Бог творчества, сил, мужества и вдохновения. Слава Богу, украинская земля не оскудевает литературой и продолжает лучшие поэтические традиции, которые идут издревле, может быть, еще от Григория Сковороды...»
Сам Минаков в награде, полученной из рук Тарковской, видит особое значение. После церемонии нам удалось задать ему несколько вопросов о том, что для него имена Тарковских.
— И поэзия Арсения Александровича, и фильмы его высокоодаренного сына, начиная от «Иванова детства» и заканчивая «Жертвоприношением», есть свидетельства интенсивной духовной жизни этой семьи, представшей перед нами, современниками. — Рассказал Станислав Александрович. — Для меня нет никакого сомнения: без Тарковских мы были бы другими. О себе могу сказать это с полной определенностью. Оба имени, а также лучшие произведения Тарковских ношу в себе как бесценное сокровище, как тот самый «праздник, который всегда с тобой». В эту же копилку ложится и книга-исповедь М. А. Тарковской, посвященная судьбам нескольких поколений семьи Тарковских. Потому премия, объединяющая два великих имени, полученная из рук Марины Арсеньевны, не только чрезвычайно высока и лестна для меня, но еще и ко многому обязывает. Чувствую, что это какая-то духовная веха в моей жизни, которую следует особым образом осмыслить.
— Как Тарковские появились в жизни Минакова?
— С юности эти имена для меня — рядом. Начиналось все, конечно, с кино, чуть позже я стал читать хорошую литературу. С трепетом повторю проникновенные слова моего друга, поэта, и, кстати, издателя моей книги «Хожение» Алексея Ивантера (Москва): «Когда произносят имя Арсений Тарковский, мне хочется встать». Действительно, в образе и судьбе этого прекрасного человека, значительного поэта ХХ века, сошлось многое — и большой литературный дар, и внешняя и внутренняя красота, и тот мученический факт, что он лишился ноги в Великой Отечественной войне, будучи молодым офицером. Напомню его поразительные строки: «Я снова пойду за Великие Луки, чтоб снова мне крестные муки принять». И такая творческая аскеза — печатали Тарковского при Советской власти не очень-то; потому-то ему и пришлось пойти на каторгу перевода. Правда, и тут были свои плюсы — русская культура благодаря Арсению Тарковскому получила поэзию великого туркмена Махтумкули и многое другое. Однако оригинальные книги Тарковского рассыпали, уже набранные в типографии, и к читателю он вышел, лишь превысив полувековой возраст, маленькой книжечкой. Нынешнее поколение находится в более выигрышном, по сравнению с нами, положении: теперь молодым доступны самые лучшие образцы поэтического слова.

Немного „ВASSO” в сентябрьском Коктебеле

В сентябре один из самых знаменитых крымских курортов Коктебель традиционно принимает Международный творческий симпозиум «Волошинский сентябрь». Для отдыхающих, попавших в знаменитую бухту во время бархатного сезона, открываются необыкновенные возможности: в дворике дома-музее Максимилиана Волошина (чей скалистый «профиль» с набережной можно наблюдать на горе Кара-Даг) звучат стихи, проходит награждение авторов из самых разных стран мира. Вход — свободен.
Вот и в этом году, заглянув на Волошинский фест, где выступали такие известные поэты как Юрий Кублановский (Париж-Москва), Евгений Рейн (Москва), Владимир Алейников (Москва-Коктебель), Станислав Минаков (Харьков), Алексей Цветков (Вашингтон) и другие, праздный пляжник моментально превращался в слушателя, читателя, — в общем, человека не чуждого высокому искусству.
Фестиваль уже шестой год проводится Домом-музеем М. А. Волошина, заповедником «Киммерия М. А. Волошина» (Коктебель), Союзом российских писателей (Москва) и журналом «Современная поэзия» (Москва). А участвовать в нем, тем более, - в его конкурсной программе, может любой желающий. Присланные на конкурс стихи проходят отбор, и в каждой из номинаций определяется лауреат и дипломанты. За шесть лет существования конкурса тысячи литераторов из 20 стран мира присылали свои произведения и приезжали в сентябре в Коктебель, чтобы получить диплом или узнать, кто победил, а также — познакомиться с коллегами из других стран и поучаствовать в творческих вечерах. Бессменный организатор Фестиваля – московский поэт Андрей Коровин, чрезвычайно харизматический молодой человек, профессионально ведет поэтические вечера в кафе «Богема», что на Коктебельской набережной. Во время феста, ежевечерне выступая у микрофона, здесь изрядно разнообразят жизнь курортников поэты из Москвы, Питера, отдаленных российских глубинок, мегаполисов США и украинских областных центров.
В этом году в рамках Фестиваля, на коктебельской даче солиста Большого театра, певца Станислава Сулейманова (скончавшегося в 2007 г.), состоялось и уникальное событие — церемония вручения 1-й Международной литературной Волошинской премии.
Участникам и зрителям торжества удалось побывать на необыкновенной даче новых коктебельцев (участок куплен в 1998 году). Буквально за 10 лет ее обустройства хозяева и их друзья-художники успели превратить дом и двор в настоящий богемный центр искусства с музыкальным названием «Вилла Basso» (в нем зашифрованы имена членов семьи и тембр голоса Сулейманова). Пройдя по пыльной извилистой коктебельской улочке, в конце концов, изогнувшейся под поэтической табличкой «Улица А. Блока», приглашенные на виллу оказались в гостях у супруги певца Аллы Басаргиной — главного концертмейстера Центра оперного пения Галины Вишневской. На открытой сцене, стены которой с трех сторон увиты виноградными лозами, она села за необыкновенного вида электропианино и с изяществом исполнила несколько фортепианных пьес. Зрители расположились в саду, ветви которого клонились под тяжестью созревающих ярко-розовых гранатов. В импровизированном летнем зале — причудливо скрепленные розоватые скамейки, тоже предмет искусства. Это художники Марина Белова и Алексей Политов специально для виллы создали инсталляцию "На шампурах искусства" — 100 зрительских мест в виде лавок-шашлыков. Заглянула на виллу и обитательница соседней дачи, известная ведущая канала ОРТ Арина Шарапова. Вообще же VIP-персон среди публики было замечено немало. Оно и понятно: премия Международная, событие — резонансное.
Один из самых заметных (для многих, включая и меня – любимых!) современных поэтов, Юрий Кублановский, прилетевший в Коктебель из Парижа со своей русской красавицей супругой Натальей, возглавлял жюри премии им. Волошина. Всего в 2008 г. в номинации «Брега Тавриды» (стихи о Крыме) было выдвинуто 20 рукописей известных литераторов России и Украины. Примечательно, что победителем стал крымчанин — 40-летний Андрей Поляков, поэт из Симферополя, получивший кроме лауреатского диплома и 3 000 долларов США. Спонсоры, выделившие средства для премии, пожелали остаться неузнанными, хотя зрителям сообщили: они люди творческие, принадлежащие к миру литературы.
Специального приза, статуэтки «Серебряный дельфин» и 15 000 рублей, от Союза российских писателей, удостоен еще один поэт из Украины — харьковчанка Ирина Евса, тоже частично крымчанка – если судить по географически-поэтическому наполнению ее книг. Оба лауреата прочли свои стихи, и торжественная часть церемонии плавно перелилась в общение за столом. Гостей потчевали по-коктебельски: брынзой, лепешками и вином из огромных бутылей, закрепленных в деревянных подставках-гильотинах ручной работы, сладким пловом со свежими сиреневыми виноградинами, чуть притомленными в гигантском казанке… Хорошо звучала финальная песнь: русская «Лучинушка». С завидным знанием текста ее душевно спели поэты Вадим Месяц (Нью-Йорк), Борис Херсонский (Одесса), Станислав Минаков (Харьков), Мария Ватутина (Москва) и Алексей Цветков (Вашингтон)…
Ну а днем Коктебель — все еще курорт. Хоть и завершающий свой сезон. Продавцы разноцветных бус, фенечек и картинок на набережной обреченно сбрасывают цены. Пляжи пустеют. А счастливые обладатели цифровой техники увозят с собой частичку летней красоты: нереальных цветов горно-морские пейзажи, согревающие взгляд даже в прочее, непоэтическое, не коктебельское время жизни.